Quentin Tarantino publica su primera novela una adaptación pulp de Once Upon a Time in Hollywood.
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¡Grandes noticias para los fanáticos de Quentin Tarantino! El reconocido director y guionista ha decidido dar un giro inesperado en su carrera al publicar su primera novela. En este artículo, te contaremos todos los detalles sobre este emocionante proyecto literario que promete llevarnos a un mundo lleno de acción, diálogos memorables y referencias cinematográficas.
La Novela: Una Adaptación Pulp de «Once Upon a Time in Hollywood»
La primera novela de Quentin Tarantino es una adaptación pulp de su aclamada película «Once Upon a Time in Hollywood». Siguiendo la estela del estilo característico del director, la novela nos sumerge en el Hollywood de finales de los años 60 y nos presenta a los personajes icónicos de la película, Rick Dalton y Cliff Booth, interpretados por Leonardo DiCaprio y Brad Pitt.
El Estilo Inconfundible de Tarantino
Como era de esperar, la novela de Quentin Tarantino nos ofrece diálogos intensos, giros sorprendentes y una narrativa no lineal. Su estilo distintivo se refleja en cada página, transportándonos a un mundo lleno de referencias al cine clásico, homenajes a los géneros pulp y una violencia estilizada que caracteriza su filmografía.
Una Experiencia para los Amantes del Cine
La novela de Tarantino no solo es un regalo para los fanáticos de su trabajo, sino también para los amantes del cine en general. A través de su prosa cinematográfica, el director nos invita a adentrarnos en el mundo de Hollywood de los años 60, explorando sus luces y sombras, sus mitos y realidades, de una manera única y fascinante.
Expectativas y Anticipación
El anuncio de la primera novela de Quentin Tarantino ha generado una gran expectación en el mundo literario y cinematográfico. Los seguidores del director están ansiosos por sumergirse en su universo narrativo y descubrir cómo se desarrolla la historia de «Once Upon a Time in Hollywood» en el formato de novela.
Un Nuevo Capítulo en la Carrera de Tarantino
Con esta incursión en el mundo de la literatura, Quentin Tarantino demuestra una vez más su versatilidad como artista. Después de dejar su huella en la industria cinematográfica, ahora busca conquistar también el mundo de la escritura y llevar su estilo inconfundible más allá de la pantalla grande.
No hay mercado como el de los sucesos. O tal vez, como escribió una vez Bart Simpson en la pizarra, «hay muchos negocios como el mundo del espectáculo».
La pasión de la Novela de Tarantino
La nueva película de Quentin Tarantino, 2019 Once Upon a Time in Hollywood de, sigue a la envejecida estrella de televisión Rick Dalton, que es empujado a interpretar papeles de personajes malvados. Borracho y deprimido, Dalton y su compañero Cliff Booth ven reposiciones de su programa y se encuentran en una serie de problemas cada vez más serios mientras el actor busca un papel que lo redima. El esbozo de la película, desprovisto de referencias históricas que hicieron que los críticos la enaltecieran como «una carta de amor al viejo Hollywood», suena sospechosamente a otra propiedad de los medios en la mitad de su última temporada ese verano.
Llamada un reemplazo de Mad Men , la serie satírica de dibujos animados para adultos de Netflix, Bojack Horseman, también sigue a una ex estrella de televisión envejecida y sus compinches / colgadores a través de sus desventuras en Hollywood («Hollywoo»). En el camino, se enfrentan a los problemas que surgen bajo la influencia de la «sexualidad masculina», como la adicción al trabajo, la confusión emocional y el abuso de poder en una industria donde las relaciones de poder son extremadamente desiguales. El programa deja en claro que ni el viejo ni el nuevo Hollywood merecen una carta de amor, no más que otras industrias que permiten tal comportamiento. (También presenta una caricatura de Tarantino).
Once Upon a Time in Hollywood, en cambio, celebra el viejo star system y sus privilegios -como sostiene Richard Brody en The New Yorker- en una «visión obscenamente regresiva de los años 60» que purga la década de sus protestas y brutales palizas. La premisa de este drama histórico alternativo de la Novela de Tarantino parece ser:
«Si la gente del Hollywood de los años 50 y 60 hubiera conservado su orgullo -si los tiempos no hubieran cambiado, si las llaves del reino no se hubieran entregado a los librepensadores y decadentes de los años 60- Hollywood y el mundo serían un lugar mejor, más seguro y más feliz».
Q. Tarantino
Puede que haya regocijo en la película, pero también hay tristeza. Christopher Hooten, de Little White Lies, se burla de la idea de la «carta de amor» y ve la película más bien como un lamento por el fin de los «librepensadores» en el cine.
Puede que los Tarantinos del mundo sean una especie en extinción, pero Tarantino no abandona su arte, sino que se dedica a proyectos «más personales y únicos», en este caso, una novela, y «la pasta más novelesca: la adaptación de la novela», escribe Peter Bradshaw en The Guardian.
En Once Upon a Time in Hollywood: A Novel, «adereza las historias de fondo, mezcla pastiches de realidad y realidad alternativa, añade nuevos episodios» y juega con sus enormes puntos fuertes como escritor de diálogos y acción chispeantes. El libro también promete un final que los espectadores de la película no verán venir.
La novela explora la vida interior de sus personajes femeninos, incluyendo, por supuesto, a Sharon Tate «y a la ficticia actriz infantil Trudi Fraser», y añade un lado aún más oscuro a Cliff Booth, de quien se dice que admira a cierto personaje a pesar de o porque es «inconscientemente racista, conscientemente misógino». Esto es Tarantino, después de todo, ninguno de sus personajes es un dechado de virtudes.
FAQs sobre el Cine de Tarantino:
¿Cuál es la característica más distintiva del cine de Quentin Tarantino?
¿Cuáles son las películas más icónicas de Tarantino?
Algunas de las películas más icónicas de Quentin Tarantino son «Pulp Fiction», «Kill Bill», «Reservoir Dogs», «Inglourious Basterds» y «Django Unchained». Cada una de ellas ofrece una experiencia única y refleja el estilo inconfundible del director.
¿Por qué los diálogos de las películas de Tarantino son tan destacados?
¿Qué papel juegan las referencias al cine clásico en las películas de Tarantino?
¿Cuál es el impacto del cine de Tarantino en la industria cinematográfica?
El cine de Tarantino ha dejado un impacto significativo en la industria cinematográfica. Su estilo único ha inspirado a una nueva generación de cineastas y ha influenciado la forma en que se narran las historias en el cine contemporáneo. Además, sus películas han ganado numerosos premios y han sido aclamadas por la crítica.
¿Cuál es la próxima película de Quentin Tarantino?
Actualmente, Quentin Tarantino no ha anunciado oficialmente su próxima película. Sin embargo, los fanáticos y seguidores del director están ansiosos por descubrir cuál será su siguiente proyecto y qué sorpresas nos deparará en el futuro.
Conclusión
La noticia de la primera novela de Quentin Tarantino ha generado una gran emoción entre los fanáticos y los amantes del cine. Esta adaptación pulp de «Once Upon a Time in Hollywood» promete transportarnos a un mundo lleno de acción, diálogos brillantes y un homenaje al cine clásico. Estaremos ansiosos por sumergirnos en las páginas de esta novela y dejarnos envolver por la genialidad creativa de Tarantino.
Fuente Open Culture
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